La obra textil de Katrin Aason se caracteriza por su aproximación a la abstracción geométrica. Esta pieza, que forma parte de la serie Más allá del Índigo, exhibida en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, está confeccionada en manta cruda teñida con pigmentos naturales —como aguacate, cuculmeca, añil, entre otros—, lo que revela un compromiso con prácticas sostenibles y saberes tradicionales.

El proceso creativo de Aason es tanto intuitivo como espiritual. Emplea técnicas ancestrales que ha aprendido a lo largo de diversos viajes, con el propósito de alcanzar un dominio profundo sobre la materia y el pigmento. Sus diseños, cada vez más complejos, surgen a partir de una línea o gura inicial que va cobrando vida propia hasta llegar a una composición final. A partir de esta estructura, comienza el meticuloso entrelazado de la obra.

Sus piezas no poseen títulos convencionales, sino códigos, con la intención de no condicionar la interpretación del espectador. De este modo, invita a una experiencia contemplativa más libre, donde cada persona pueda descubrir nuevos patrones, formas o elementos dentro de la obra.